即将推出的联名、新店开业、网络趋势和明星效应，他都说了。
还记得前不久街头品牌 Staple 与知名艺术家 Ron English 的合作吗？那只 “鸽子” 被做成了骷髅嘴型、彩色身体的模样，非常具有 Ron English 的特点，极具视觉冲击力。
（图片来源：hypebeast）
经常关注我们的朋友可能对 Staple 有些印象，除了日常的街头资讯以外，去年他也曾经与我们有过一次对话。当时我们就 Staple Pigeon 的品牌设计、文化领域等方面展开了深入的了解与访问，Staple 还谈到了中国潮流品牌与文化的发展，让我感受颇深。
然而机缘巧合，在今年 YOHOOD 全球潮流嘉年华暨有货潮流新品节上，Jeff Staple 与我们再次会面，面对迎来 20 周年的品牌 Staple Pigeon，我们自然也不会放过这次交谈的机会，可能这就是 Staple 与 NOWRE 的缘分吧。
Jeff Staple
Staple Pigeon 主理人、设计师
「 近期联名合作产品透露 」
去年我们在 YOHOOD 上见过面了，你还记得吗？
当然记得了！非常荣幸今年能再次来到 NOWRE 的展位，我还记得去年是一个很特别的透明采访室，整个设置是黄色的，我印象很深刻，哈哈哈。
我在这看到了 Ron English 和你的联名，你可否亲自介绍一下？
是的！Ron English 是我很欣赏的艺术家之一，他在圈内也算是一位 OG 级的传奇人物了，所以这次我很荣幸能和他一起合作，推出整个系列，还推出了一款玩偶，你可以看到这款设计非常具有 Ron English 的特点。（顺势打开手机拿给我们看）
今年应该是 Staple 成立 20 周年了吧，会有什么打算吗？
没错，今年是 Staple 的 20 周年，除了刚才提到和 Ron English 的合作，我们其实这一整年都在和各个品牌推出联名产品。值得一提的是，我们和另一位很有威望的艺术家 James Jane （美籍华裔）推出了合作系列。近期会跟大家见面的就是鞋子系列，像我今天穿的是和 Puma x Staple 合作款，同时我们还和 Dr. Martens 还有日本的 PORTER 都有合作，像是刚提到的这些都会在 10 月份与大家见面。 11 月的时候，我们为粉丝准备了一份惊喜的合作，但我现在不能透露太多，留点悬念，哈哈。
James Jean 为庆祝 Staple 20 周年而制作了名为 “Washizu” 的雕塑
（图片来源：hypebeast）
「 整装待发，全新的店将卷土重来 」
Reed Space 关了之后，还会不会考虑重新开一家别的店铺？
坦诚的讲，在我这次来中国之前，正好选中了在纽约市中心的一块地方，打算重新开店，离原来那家店不远。Reed Space 是我 15 年前开的店，说实话当年是没有类似这样的集合店铺的存在，现在很多集合店和买手店都多少借鉴了当年 Reed Space 的模式。所以 15 年后的现在，我再重新开的话，肯定有和之前不一样的视角和维度，想得更长远一些。考虑到 15 年后新店全新的面貌，我自己也很期待，但现在不能说太多。但可以透露给大家的是，未来的店不仅是一个可以买到东西的商店，更是一个允许年轻人发挥创造力的地方，这是关于这家店的重点线索。相信你可以明显感觉到，因为线上购买的增长，其实对实体店的生意有很大的影响，因此未来的实体店一定不能只是一个单纯售卖的地方，你必须要在这个层面上添加附加值。这听起来像是一个革命性的想法，但在未来每个人一定是会按照这个思路走的。
「 亚文化、网络趋势和明星效应对现下品牌的影响 」
最近一两年，很多品牌的设计都在向亚文化取材，尤其是欧洲地区的年轻文化，你觉得这会不会只是流行一时？
对于我这些年的经验来说，潮流圈一直是从亚文化中提取素材的。无论是奢侈或者高街品牌都会一直从街头品牌中提取灵感，反之，街头品牌也会这么做。但与之前不同的是，现在这种跨界的创作灵感会变得更官方，像是之前爆炸性的 LV x Supreme 的合作，那么之后一定会有更多品牌开始这种奢侈与街头的类似合作。然后街头品牌的领域也会越来越广，之后对于奢侈时尚品牌和街头品牌的界限也会越来越模糊。说不好以后 Vetements 还会和沃尔玛来一次合作。
你会从亚文化里寻找灵感吗？在 Staple 上有没有出现过这些东西？
当然！亚文化也是我创作的灵感来源之一，像我会去很多地方旅游，接触不同地方的亚文化，之后这些元素都会经过我自己的理解后呈现在 Staple 的设计上，当我提到亚文化的时候，会包含很多领域，比如音乐、艺术、涂鸦、体育、摄影等等，我会从每个主题中提取我想要的元素，之后我会像一个 “厨师” 一样，把这些 “菜料” 融合后做出我自己的味道，但大家其实并不会看出我的灵感来自哪里。
Jeff Staple 身穿 Puma x Staple 的合作款
现在不少品牌都是 Instagram’s brand ，你有同感吗？
对于我个人来说，之前 Instagram 是一个很让人兴奋的网络平台，而现在却没那么让人兴奋了，相对也在走一个下坡路。对于 Instagram 来说，我更喜欢 stories 的部分，因为那个是真实发生的，而发布贴子的那部分更像是迷你版的杂志广告页面，我不喜欢那些。 ins 的出现代替了 Facebook，之后一定也会有一个革新的东西来代替现在的 ins，虽然我不知道是什么。但整个互联网的发展不会对我传达的内容有任何影响，我传达的内容是一样的，只不过会按照当下流行的形式换一种平台而已。
如果某天你的衣服被某位大咖穿了，第二天全部卖光，你会有什么想法？你觉得这个现象对你来讲，是好是坏？
我不太在意像是一夜成名这些事，对于我来说这不算是商业，我更想把 Staple 做得很丰富很平稳，让消费者每年都能想起来我们做的企划，而不是一提到 Staple 只能想到某一件爆款单品。当然我也没有排斥这些明星效应，每个人擅长的方向不一样，有人就很会做快时尚，也有一部分人更适合做长期规划的东西，我就属于后者。
一个 20 年屹立不倒的街头品牌，除了 Stussy 、 Supreme 等之外，其实也为数不多了。在我看来，专注、坚持不懈、稳中求进，这些都是烙印在 Staple Pigeon 身上不可或缺的品牌素养。随时都整装待发的 Staple，感觉早就已经有了再开启一个全新 20 年的决心，也并未被当下的网络趋势和明星效应这些风潮拖着走。在如此人云亦云的品牌大环境下，还能保持这股真实、平稳的心态，实属不易。
