《 She is not here 》 雅艺个人艺术展回顾及独家专访
艺术家雅艺在上海举行了首次个人艺术展 《 She is not here 》,这一系列将通过黄色和蓝色的色调来表达艺术家内心中时而迷离的瞬间情感。9 幅完整的金属版手工印刷作品是此次展现的主角,通过与印物所的合作终于将其能够呈现在参观者的眼前,也给观众带来了更多的想象空间。
艺术家雅艺在上海举行了首次个人艺术展 《 She is not here 》,这一系列将通过黄色和蓝色的色调来表达艺术家内心中时而迷离的瞬间情感。结合展览现场空间布置的亚克力印刷画作,将 《 She is not here 》 主题之中的碎片加以重新排列组合,其中更有她本人的侧影展现。9 幅完整的金属版手工印刷作品是此次展现的主角,也是雅艺历时两年悉心手绘的结晶,通过与印物所的合作终于将其能够呈现在参观者的眼前。此次展览中唯一一幅不同名字的作品则来自于雅艺现场创作的 《 She will be there 》,通过镜像的反射来表达出 “ she ” 停留在了这里,也给观众带来了更多的想象空间。
此次展览将持续到 3 月 15 日
展览地址:
Triple-Major
上海市黄浦区绍兴路 25 弄 1 号 2 楼
下面我们 NOWRE 将独家对话艺术家雅艺,分享她的创作灵感以及工作和生活。
N : NOWRE Y : 雅艺
N 请跟 NOWRE 的读者介绍一下你自己。
Y 我叫雅艺,主修油画,现在担任设计师,任职于 Converse Brand Design,但同时也是一位插画师,吃饭特别慢。因为所有人都觉得我吃饭真的慢很多,所以现在几乎成为了一个另类的标签。
N 请介绍一下此次 《 She is not here 》 展览的创作灵感吧。
Y 从创作来说可以很直接的看到这系列全部由三个颜色组成,黄、蓝和白色。我大概从两年前就开始陆陆续续的画,所以有一部分已经在网上可以看到,但是一直没有停下来过。这一创作可以说跟我以前的作品会有很大的差别。以前可能会有更多的线条或者装饰细节,但这一系列是在当时一段个人创作的瓶颈期而做出的绘画。我开始在笔记本上画画,随时记录更好像是生活碎片的灵感积累。这次通过和印物所的合作,其实是将这些画都重新再画了一遍,然后再制成金属板,通过手工印刷表达出来,也将本子上的小画幅放大呈现给更多艺术爱好者。
N 你觉得你的画需不需要和参观者去述说其中的含义?
Y 我最早的时候在发在豆瓣上比较多,一开始是没有配合作品写文字的,后来慢慢开始写一些,但是希望是不要限制每个人的想法,所以不一定要告诉每个人我的故事究竟是什么样的。
雅艺在现场绘画 《 She will be there 》 作品
N 你绘画的时候,是否觉得画作是你自己内心另一个世界的表达?
Y 相对来说是这样的,这个系列不想再过于扩大,《 She is not here 》 是一些生活碎片所组成的,你其实可以看到很多碎片式的元素结合在一起,也算是精神上和现实世界的错位表达。有时候在我的生活上会产生时间上的断层,好像是走入了自己的时间误区。
N 艺术有很多相通的地方,能否说一下喜欢的音乐、摄影、电影会不会给到你画画的灵感?
Y 肯定会有的,不过我对音乐、电影的题材不会有任何限制,因为不同的东西确实是会给人不同的艺术灵感上的刺激。我也没有完全去作为一位艺术家去生活,因为固定的工作会接触到更多的人以及不同事物,每一个点给你的灵感上的反馈也会不同。
N 当今有很多的艺术家都有自己标志性的符号,并一直循环使用,你有没有固定的风格?
Y 关于风格或者怎样让人一眼就记住这个问题,在早期的时候确实也有仔细想过。但因为我每个阶段的画都有很大的不同,画多了就无所谓风格了,因为风格变成别人口中的东西,我个人觉得风格就让他们来定义你吧。
N 此次和印物所合作的画作是印刷作品,你怎么看待艺术商业化这一概念?
Y 将 《 She is not here 》 印刷出来并且选择印物所来合作主要是因为印物所能够提供给我很好的印刷方式,给我介绍和推荐适合我作品呈现方式的印刷工艺。当然,这也不是最主要的,因为印物所采用的手工印刷,每一份都带有手作的情感,“ 人情味 ” 是我比较想要的东西。而且他们所采取的 “ 商业模式 ” 也是在我所能够接受的范围。更多的还是在于支持艺术家,推广和普及版画印刷技术。
N 平时你在工作和个人创作之外还有什么其他爱好?
Y 没有什么特别,其实好像是有点无聊的一个人,比较容易自娱自乐吧。平时设计做得比较多,有了灵感就随时画一点东西,周末的话更多的还是呆在家里休息或者出去走一走和朋友聊聊天吧。
N 在这个展览之后,未来你还有什么计划性的主题创作?
Y 在两年前这组 《 She is not here 》 才画了两三张的时候其实就已经想好了要做一个系列然后展出,但后来拖了一段时间到现在。之后,我也会将一些平时积累的碎片式的东西和日记式的东西通过一个形式来做展览。之前,我有一个不断创作的拼贴系列,这将是接下来要考虑如何更好的呈现出来。