从 Pitti Uomo 到米兰、巴黎男装周，为期半个月的男装周激起了种种讨论。诸如LV 男装系列噱头十足的 Timberland 大黄靴、GUCCI 新任设计师 Sabato 对品牌风格的大焕新，而除了这些踩在流量话题上的大品牌，时装周还有很多值得关注的小众品牌。像颠覆英国传统文化、带来独特同性视角的 S.S.DALEY；不断探研面料开发的日本品牌 TAAKK；以及将中西方文化碰撞打造出全新融合风格的中国设计师品牌 SEAN SUEN 等。这些自由奔放、极具创意的新锐设计师品牌，也得以让我们一窥时装周繁荣多元的一面。
S.S.DALEY
Via S.S.DALEY
S.S.DALEY 并非传统意义上的英国品牌，这种「非传统」不是将英国萨维尔街式的高品质奢华服装进行摒弃，而是在这种上流阶级服饰中融入挑逗般的趣味。通过「同性社会」的视角审视英国阶级结构，再置入自己丰富的酷儿幻想。将培育英国精英的公立学校中的男性气概情境化，这也是品牌主理人 Stokey Daley 围绕整个服装品牌所构建的叙事。
摆置在秀场中的枕头装置 | Via Instagram @ss_daley
S.S.DALEY 2024 秋冬系列依旧延续了对于英国公立学校叙事的延续，这次设计师 Stokey Daley 将焦点投向了亲密空间——英国寄宿学校的集体宿舍。秀场摆置了数个枕头堆叠的装置，亲密、舒适的气息弥漫开来。该系列的主题为「艾略特的房间」。
Via S.S.DALEY
新系列的灵感来源主要分为两个部分，燕尾服上装搭配消失的下装，晨间服内赤裸的上半身，还有衬衫、睡衣、挂毯针织衫等，这一部分皆来自摄影师 Dafydd Jones《最后的欢呼》摄影集中所收集的上世纪 80 年代牛津上层阶级浪荡公子哥在派对中的享乐场景。
Via S.S.DALEY
另一部分灵感则源于 E.M .Forster 的短篇小说《恐慌的故事》，书籍中描述的山羊、兔子等动物被钩织进毛衣中，主人公 Eustace 遇见的渔夫青年 Gennaro 也在该系列单品中有印证。
Harry Styles 《GOLDEN》专辑封面 | Via Instagram @ss_daley
大秀结束时，设计师 Stokey Daley 还宣布了著名歌手 Harry Styles 投资该品牌的消息。这毫不意外，Harry Styles 早在他的热门专辑《Golden》中穿着 Stokey Daley 的毕业系列，两人合作已久。这也证明了 S.S.DALEY 广阔的商业前景。
Achilles Ion Gabriel
Via Pitti Uomo
Achilles Ion Gabriel 是来自芬兰的个人风格及其强烈的设计师，Achilles Ion Gabriel 在过去的十年中一直专注在鞋类行业，曾担任 Marni 和 Sunnei 等品牌顾问，然后被任命为 Camper 创意总监。在本届 Pitti Uomo 男装展上，Achilles Ion Gabriel 推出筹备已久的同名个人品牌。Achilles Ion Gabriel 认为「一切都应该适合每个人」，在他的设计语言中，一切都是包容的，不分男女，不受束缚。
Via Pitti Uomo
如果在此之前你有关注他的个人社交平台，就能直观的感受到 Achilles Ion Gabriel 毫不掩饰的把自己的衣橱搬进了秀场。他身上具有的中性浪漫气质体现在摇曳的热成像网布连衣裙，以及近乎透明的蕾丝吊带群中；而对既定俗成观念的反叛则从那些扭曲了边缘带有颓废感的外套中可以见得。除此之外，他个人非常喜爱的皮革和动物印花元素也大量在面料中运用。
秀场后台的配饰细节 | Via Pitti Uomo
在个人品牌中，他将自己擅长的方面——即配饰领域，呈现的更加肆虐大胆。模特的腰部和肩包上都挂上了排满金属孔的长腰带，颇具锋利气质。此外腰带头的趣味设计和牛仔靴上写着的「Move Bxxch」都涌现着这位设计师的街头气息。虽然整个系列「个人味」十足，但实用性并没有在其中消散，这可能是 Achilles Ion Gabriel 在 Camper 这个国际性企业中习得的商业性考量。
JORDANLUCA
Vivienne Westwood 现任创意总监 Andreas Kronthaler 为 JORDANLUCA 走秀 | Via SHOWstudio
JORDANLUCA 由 Jordan Bowen 与 Luca Marchetto 共同创立，Jordan Bowen来自以朋克亚文化时尚著称的英国，而 Luca Marchetto 来自以精湛剪裁闻名的意大利。这样的冲突感从 JORDANLUCA 的服装上显而易见——既有优雅的剪裁与品质，又有朋克亚文化中的反叛。
Via SHOWstudio
本季 2024 秋冬系列 JORDANLUCA 将秀场设置在米兰中央火车站后面的秘密隧道中，JORDANLUCA 将这场秀描述为「奇怪的生日派对」，这次他们将主题投向一个简单的物品——气球，以此作为隐喻，反思了时间与希望的意义。每个人都不可躲避的时间犹如秀场上那件用可持续缎面粘胶纤维制成的连衣裙，一次又一次地包裹着穿着者前行。模特们像被朋克文化轰炸过的新型办公室公民，在这个疯狂的派对中踱步。
Via SHOWstudio
饰钉、拉链、皮革等朋克元素与精湛的剪裁、经典的廓形结合。白色衬衫和连衣裙上的彩色圆点则呼应了派对主题。整个系列在悄声诉说「派对结束了，但希望依然存在」，这是所有人都面临着的现实回响，希望紧贴真理；这是个人奋斗的真相，以及我们在人类经历中所共有的脆弱性。JORDANLUCA 秀场以混音版《Mad World》结束，提醒我们在这个世界上，虽然气球会飞走会泄气，但把握住它们永远是我们最勇敢的行为。毕竟，这就是 JORDANLUCA 的核心：勇敢。
TAAKK
Via TAAKK
Takuya Morikawa 在三宅一生手下工作 7 年后，于 2012 年创立 TAAKK，他将在三宅一生工作经历中磨练的面料创作技术与设计技能带到了 TAAKK。就像好的厨师从原料开始把关，Takuya Morikawa 的设计从开发原创面料开始。对现有布料加工再处理或是从织线开始创造前所未见的面料都令 TAAKK 的单品具有独一无二的特性。
Via TAAKK
TAAKK 本次 2024 秋冬系列展示了他对面料处理的进一步精进，系列主题为「God is in the details amidst the cycle of grouth and creation」，如主题所说「上帝擅于捕捉细节」，本季 TAAKK 将独特材质的精致与宽松动感的廓形融为一体。例如将牛仔长大衣，采用提花、编织技术进行处理，使其有动感摇曳的效果。在 MA-1 夹克衫和其他单品上采用了荷叶边等大量刺绣，使其体量增大却依然灵动十足。
Via TAAKK
而品牌标志性的渐变技术也再次让人惊叹，将两种面料合二为一的同时再加上提花与刺绣等工艺，使衣服同时呈现硬朗与松弛两种质感，打造出宛如流水般的优雅造型。系列中将大胆镂空的针织图案放在 Polo衫、大衣、马甲等经典款式上，使其焕然一新。对 TAAKK 来说潜心创造出让顾客感动的设计才是品牌的核心所在。
SEAN SUEN
Via SEAN SUEN
SEAN SUEN 是中国设计师孙小峰的男装品牌，SEAN SUEN 在巴黎已经发布了十多季，每一季都将东西方文化之前的微妙关联平衡的恰到好处，常以西式廓形加上中式细节为主再融于一些街头元素。品牌的过人之处在于并非直接将东方元素进行挪用或者照搬，而是将传统文化转化为创作意识融合进设计中。
Via SEAN SUEN
在最新一季中，SEAN SUEN 回望东方的时装发展进程，寻找到属于父辈们的黄金时代——饱含探索欲望、反叛精神与无限可能的十载。该系列重新审视了那一时期标志性的超阔肩羊毛大衣、皮夹克、中山装、西装等经典服饰，通过解构这些传统廓形对经典剪裁的破与立进行反思。贯穿本季的「Double Layer」元素，不对称设计的双层枪驳领和腰间的堆积感设计打造结构的反体制性。
Via SEAN SUEN
高饱和度的色彩内搭与黑色、灰色、棕色和绿色等更传统的色调形成鲜明对比。腰间手工针织封腰、皮革腰包、金属裤链等标志性复古配饰，点缀时代印记。通过服装上的矛盾感共鸣着那一代人急迫、叛逆和不拘一格的精神核心。SEAN SUEN 再次唤醒了那个「派头十足」的鲜活时代，反映了东方时尚的演变以及人类意识与时代变迁之间的联系。
LAGOS SPACE PROGRAMME
Via LAGOS SPACE PROGRAMME
LAGOS SPACE PROGRAMME 倡导非二元性别，是一个以传统工艺为基石探索非洲未来主义，又融入了酷儿视角的慢时尚品牌。用非洲审美来讲述与现代亚文化平行的酷儿故事，这种设计方法的颠覆性加上精湛的工艺质量，使主理人 Adeju Thompson 入围了 2021 年著名的 LVMH 青年时装设计师奖的候选名单。
Via LAGOS SPACE PROGRAMME
在最新一季的系列中， LAGOS SPACE PROGRAMME 通过酷儿视角折射绅士着装规范，并植根于英国与非洲影响力的联系，他将两种文化的差异进行比较，并探索了他们互动的多种方式，通过「时尚去殖民化的」理念实现了这种文化融合。
Via LAGOS SPACE PROGRAMME
一方面，通过严谨的剪裁和戏剧性的外套表达出对英国主义的思考。另一方面，传统的西非服装通过使用羊毛和丝绸等现代面料让其现代化。该品牌还采用了尼日利亚的「àdìrę」古老靛蓝染色技术，在此系列中被用于模仿威尔士亲王格纹。Adeju Thompson 在秀前讲到：「我想说明一个事实，即我们生活在一个全球化的世界，人们可以从任何地方获取信息——所以不要认为一种文化比另一种文化更重要」。
比起耳熟能详的品牌因为在主流语境下不得不在市场方面注入更多考量，这些具备独特创造力、在各自领域深耕的设计师，或许会带给我们意想不到的惊喜。也正是有诸如此类风格各异、大胆创新的设计才能不断滋养着时尚产业的繁荣发展。
