早前，我们在文章中介绍过一个品牌 —— Charlie Constantinou。当时以现下流行的风格趋势「Gorpcore」介绍它，可谁曾想，该品牌的同名主理人却认为自己并不处于 Gorpcore 的世界里，甚至说出「Gorpcore 趋势与人们购买衣物的整个目的背道而驰」这样的话。
Charlie Constantinou | Via itsweb
的确，如果我们要去介绍这位时尚界「异类」，以「Gorpcore」一词作为概括描述未免显得有些片面，因为无论是面料、还是廓形设计，Charlie Constantinou 都有着属于自己的一套诠释，让我们感到更为纯粹的美学回击。
Charlie Constantinou 的「美学回击」
Via Instagram @charlieconstantinou
更为直观一些的描述，我们可以从 Charlie Constantinou 的设计中看到一些品牌的影子 —— visvim 的原始美学、UNDERCOVER 的神秘文化、COMME des GARÇONS 的实验精神、Yohji Yamamoto 的思维混合…
66°North x Charlie Constantinou | Via 66°North
Charlie Constantinou 的设计融入的贴图具有颇多讯息和意义，但更为重要的是，在制衣的过程中，品牌会特意注入能够「直接改变廓形」的元件，进而打造创新设计。
诸如在和 66°North 等品牌的合作中，都能看见 Charlie Constantinou 精确的考量并发挥出布料的柔软性和伸缩性，创造别于传统缝制的实用设计，让穿着者在一定程度上实现「一衣多穿」，通过调动设计部件，使原本既定不可变更的服装散发出别样的轻快动态。
Via Charlie Constantinou
值得一提的是，品牌绝大部分设计、染色都是「独立生产」，而并非工业化流水线所制成，因此制作工序相当繁复且耗费工时。几乎所有制作都是「纯天然」且「有灵魂」的。说得更通透一点，Charlie Constantinou 在制作上需要考量轻重、垂坠感，且需要全部仰赖制作者「Touch」（亲手触碰）的感觉，稍有走神便会错失布料提供的讯息，所以 Charlie Constantinou 的制衣过程相当困难，这也是品牌产量不多的原因。
66°North x Charlie Constantinou | Via Instagram @charlieconstantinou
为了进一步了解这个品牌的独特语言，此番我们邀请了 Charlie Constantinou 主理人进行独家专访，除了让你看到品牌的不同面向之外，Charlie Constantinou 也在这里提到他对当下「Gorpcore」的看法。
Gorpcore 趋势与人们购买衣物的整个目的背道而驰。
– Charlie Constantinou
Charlie Constantinou | Via Instagram @charlieconstantinou
Via Instagram @charlieconstantinou
在 Charlie Constantinou 的设计中，时常看到充满异域或民俗神话般元素的图案，你有受到什么启发吗？
我的灵感来源很多，其中之一是历史研究。我总是倾向于回顾不同的历史事物，不只是衣物，也包括物品和文物，以及各种形式的小说，从古代神话追溯到现代。将这些与（服装的）适应性和功能相结合，往往会产出有趣的结果。
Via Instagram @charlieconstantinou
除了图案以外，也对「解构」的概念感到好奇，因为在 Charlie Constantinou 的单品中，我们经常能看见稍微调动便会产生不同轮廓的细节设计，你是怎么定义「功能性」？
我认为功能有着单一到多重的范围。我最感兴趣的是一件单一衣物如何提供多种用途，如何适应穿着者的需求。拿「可调式修身拉链裤装」来说，基本在一件裤装中包含了数个轮廓，穿着者可根据心情改变轮廓，导致穿法也有所不同。从修身到宽筒，从喇叭到翻边，穿着者可自行决定衣物如何配合自己。这是我们如何感知功能的方式之一。
Via Instagram @charlieconstantinou
刚刚讲到功能性，令我们想起 Gorpcore 至今仍是风格大势，许多品牌亦为顺应趋势盲目追求「堆叠技术」的服装，使最近开始有「反 Gorpcore」的声音出现，比如 Kiko Kostadinov、NOAH 也曾对此提出异议，这方面你有什么想法？
我不认为自己处在 Gorpcore 的世界中，因为我专注于适应性和功能性，同时我觉得 Gorpcore 趋势与人们购买衣物的整个目的背道而驰。我从不希望自己的品牌与单一标签或风格相关，或顺应现今的趋势。我不想要大家只为了追求一个趋势而购买，比较希望大家只是单纯对购买的产品有兴趣。我是为了长远而创作，并非为了短期的趋势。
那么撇除 Gorpcore，近期 AI、3D 技术的发展越来越蓬勃，举如 Iris van Herpen、threeASFOUR 都将轮廓玩得相当得心应手，你认为这会在未来取代手工缝制的魅力吗？甚至现在的快速数位化生产，是否会取代传统的裁缝行业？
我认为时尚领域中人工无法被取代。尽管我们开发出技术来帮助品牌提高工作效率，但我们不能将整个创造过程交给机器。虽然如今常听到新技术的增加，但我始终认为，近些年来有越来越多的年轻品牌想要在本土进行人工生产，且消费者也对产品在哪里生产制作有更高的求知欲。
我感觉不到外来的压力，我应该用设计为自己发言。
– Charlie Constantinou
Charlie Constantinou | Via Charlie Constantinou
自从你入围 2023 LVMH Prize 半决赛后，许多人将你视为明日之星，一些媒体更将 Charlie Constantinou 冠上「未来撼动英国时尚的下一代」等众多褒语，对此你是否曾感到压力？你在创作上又如何平衡自我？
我并未感觉到来自外来的压力，我认为应该用设计为自己发言。我热衷让人们从自己所看的东西得出自己的想法。我与自己的设计工作有着非常个人的联结，因此很难与之分离或远离，总感觉作品与我同在。
Via Charlie Constantinou
若你用旁观者视角来看待 Charlie Constantinou，你认为这个品牌的「优势」和未来发展方向是什么？
整个过程全部是亲手制作，从开始到结束都是，我们不仅生产衣服，也生产纺织品。我们使用的所有布料都是中性色彩，会在制作前或之后进行染色，这个过程能让我们打造出属于自己的颜色，而不是被限制在常规的面料目录中。往后，我想继续探索——如何才能创造出一款适应性高，且能对服装的功能做出贡献的新纺织品。
对你而言目前遇到最棘手的问题点是？最让你感兴趣的面料又是什么？
我一直对科技织品最感兴趣，通常是尼龙面料。但并不想被局限于合成材料，而想要探索其它并不算是科技织品的布料如何能混入于内。
Via Charlie Constantinou
用一句话形容 Charlie Constantinou？
功能性的世界建筑。
《海贼王 ONE PIECE》 | Via NME
经过前面许多的专业性问答，想必亚洲朋友对你有更深的认识了，这题让我们聊点轻松的？听说你私下喜欢看漫画，尤其《海贼王 ONE PIECE》是你的最爱，不妨跟我们分享几部影响你最深的漫画或电影。
我从虚构的世界中取得了很多的灵感，在青少年阶段就是《海贼王》的读者。《海贼王》是我非常重要的灵感来源，不只因为角色的外型或者他们的剧情，更重要的是尾田荣一郎非常擅于架构世界观。我的设计作品就像在架构世界，感觉像是过去与未来的某种连结，你能够在不断成长的过程中回顾过往。
在过去数年，许多日本漫画和西方漫画给我带来许多灵感，这些漫画吸引我的原因是，在于它们很像（我心中）理想世界。将这些虚构故事中的灵感与功能性服装的现实结合很有意思。
Via Charlie Constantinou
最后，让我们暂时放下 Charlie Constantinou，撇除商业之外，你个人最想做的事或最想实现的愿望是什么？
我想要去旅游，研究并体验新环境，然后想想如何能扩展我的世界。
Charlie Constantinou 最后的回答并非只是敷衍或侃侃而谈，皆因在他的设计中，有不少基于「自然主义」的面料，背后考究了不同的地域风情，汲取原始形式和源自地球的自然色彩学，再以天马行空的想象于服装中呈现文化符号。
正如时装设计师 Giambattista Valli 曾说过「The hardest thing in fashion is not to be known for a logo，but to be known for a silhouette.（时尚界最难的事情不是以品牌标志而出名，而是以廓形而闻名。）」
这句话完美契合 Charlie Constantinou 品牌特点，重新掌握服装结构、用轮廓打造身体与衣服之间的微妙「空间感」。用「面影」（取自日语单词，指已不复存在的人的痕迹）这个不常见的词语去形容品牌，会发现 Charlie Constantinou 正通过自己的眼睛，尽力地捕捉一去不复返的自然美感。
