不难窥见，Vintage 已然成为近几年来不断升温的流行趋势，品牌们在不遗余力挖掘 Archive 价值的同时，对于消费者来说，古着服饰不但成为了更多人凸显品味的绝佳选择，也是了解不同文化根源的一种途径。
而不可否认的是，Vintage Tee 一直占据着古着文化非常重要的地位：一方面这种最为基础的款式在 Streetwear、Merchandise 等文化和品类的发展历程中都颇为典型，另一方面则是其通过印刷简单、形式多变的平面设计，便可以直接传达信息和身份认同感，之于穿着者，一直以来也都是最触手可及的单品。
那些承载着历史与文化印记的 Vintage Tee 被那些 Vintage 单品收藏家们视为珍品。比如就在前几天，各位熟知的北京集合店 SOULGOODS 就带来了一场展览，现场有超过 200 件关于音乐、电影、体育、动漫和艺术等不同主题的 Vintage Tee 展出，以便为那些热爱 Vintage 服饰和文化的人们提供一个交流与亲身感受的机会。我们也借此机会找到了此次展览的选品与执行人 totalpsycho，与这位爱好者聊到了诸多有关于 Vintage 的话题…
Vintage 的稀缺性和所承载的文化与故事远远超过了一件服饰的表象
– totalpsycho
SOULGOODS Vintage Tee 展览 | Via SOULGOODS
先来介绍一下自己？
我是 totalpsycho，作为 SOULGOODS 的一员负责本次活动的选品与执行。
每个热爱 Vintage 的人都有不同的理由，你是怎样开始收集起 Vintage Tee？它最吸引你的特质是什么？
总的来说这些 Vintage Tee 早已不是简单的服饰，它们的稀缺性和所承载的文化与故事远远超过了一件服饰的表象，这也使得收藏 Vintage Tee 本身成为了一种文化。正是这个原因，我们想借此机会以展览的方式将它们的魅力展现出来，让更多的朋友可以亲身感受与相互交流。
Pink Floyd、METALLICA 等 Band Tee |Via SOULGOODS
现在有多少收藏？在收集时有没有自己的特定偏好？比如类型、品牌或是款式？
我没有认真数过自己到底有多少 Vintage，在收集时比较看重「眼缘」，有些单品第一眼看到时就打动了我的话，便会想将其收入囊中，所以也没有特别固定的偏好，比如服饰、鞋子或是各种物品等等，不论是用来收藏还是继续使用，我都很感兴趣。
现场 Iron Maiden 等知名乐队 Merch Tee | Via SOULGOODS
这次的 SOULGOODS 展览中都带来了什么类型的 Vintage Tee？挑几款比较有特色或者收藏意义的款式，和我们介绍一下它们的故事？
这次展览中的 Vintage Tee 基本可以分成五大主题：音乐、电影、体育、动漫和艺术。
作为本次展览音乐主题的其中一件展品，这款 Beastie Boys 古董 Tee 生产于上世纪 80 年代，之所以挑选它并不是因为现在的市价有多高，而是想展示这个很有代表性的团体和那个 Hip-Hop 文化逐步形成的年代。Beastie Boys 是后朋克时代具有重要地位和巨大影响力的乐队之一，他们直接促进了朋克和说唱两种音乐流派的混合，放在今天都是十分独树一帜的存在。
Beastie Boys Tee| Via SOULGOODS
体育主题的展品中，这件 Dannis Rodman 古董 Tee 生产于上世纪 90 年代，罗德曼极具代表性的头发花色，通过正反面印花展现出了他的不羁与特立独行。
而电影主题中，「奇爱博士」的 Tee 可能算是比较冷门的单品。首先《奇爱博士》在大师库布里克的作品中就属于相对冷门的影片，其次对 Vintage 物品的收藏都是比较从收藏者个人喜好出发的行为，我觉得这也是收藏这件事本身的意义所在吧。
totalpsycho 提到的另外两件展品 | Via SOULGOODS
时下的年轻人会因为各种因素的影响，先做消费的决定再去对文化根源进行探索，每个时代的消费观念都具有不同特征
– totalpsycho
Via SOULGOODS
去搜集这些 Vintage Tee 并不容易，有种可遇不可求的感觉，你通常是怎么淘到它们的？
确实，其实不论是 Vintage Tee 还是其他物品，寻找它们的过程要远比得到的那一刻更有意思，这可能就是所谓的「缘分」。有时候耗费大量的时间和精力去寻找也不见得能碰到梦寐以求的那件物品，但有可能一个很巧合的机会你就能遇见它。我相信通过时间的积累和学习，再加上与同好的广泛交流，总有机会能创造这份「缘分」。
Via SOULGOODS
Vintage 如今已经形成了一种流行趋势，但和日本、美国这样更有文化背景的地域相比，国内似乎还仍然比较少有类似主题的展览或是专卖店铺，在你看来现在国内的 Vinatage 文化氛围发展的如何？
其实国内对 Vintage 文化感兴趣的朋友并算不少，有许多人多年以来都徜徉在这片海洋之中，只要摆脱固步自封、关起门来「各玩各的」这种思维，我相信 Vintage 文化在国内肯定是有前景的。
Via SOULGOODS
伴随着这几年 Vintage 文化成为一种流行趋势，有些单品的价格一路飙升，甚至还有商家通过各种方式将现代生产的衣服改造加工成一件看起来像是经历了几十年时间的「古着」，对于这样的现象你怎么看？
我认为某些古着单品的价格飙升无疑是它的稀缺性所导致的，但不论是 Vintage 还是 Archive，真正具有收藏价值的单品都是承载着文化意义和极具代表性的。
换句话说，现代生产的衣服不论是否通过商家进行做旧，它在经历过岁月的洗礼后也会成为一件 Vintage，但是它本身的文化意义和代表性，才是决定它是否具有收藏价值的关键所在。
Via SOULGOODS
以前人们热衷于 Vintage 更多是出于一种文化根源，比如喜欢某个摇滚乐队，深谙街头文化又或是某个品牌的忠实拥趸，更像是一种文化和身份的体现，但现在 Vintage 流行的情况，似乎更偏向于穿搭层面，为的是凸显穿衣品味和看起来更「懂行」，如何看待这种消费心理的变化？
与我同龄的朋友确实更看重文化根源再去做消费决定，而时下的年轻人会因为各种因素的影响，先做消费的决定再去对文化根源进行探索。
一件衣服不论是买来做穿搭还是收藏都属于消费行为，每个时代的消费观念都具有不同特征。不论是收藏层面还是穿搭层面，这些商品都会从人与物的交流升华为人与人的交流，这也是我们举办这次展览活动最想达到的效果。
Via SOULGOODS
众所周知，古着服饰在美国和日本地区一直相当流行，长久以来在资本主义的影响下就诞生过各种各样的服饰文化，从淘金浪潮后的工装，到二战后遗留下来并普及民间的大量军服，再到各个年代的摇滚乐队周边和后来崛起的 Hip-Hop 音乐等等…都衍生出了不同领域的「服饰文化遗产」。
前几年 Merch Tee 在 YE、 Jerry 等人的带领下掀起一阵摇滚时尚热潮，如今则借助一系列品牌 Vintage 单品与时尚 Archive 文化的兴起，成为了时下主要的流行趋势。正如各位所感受到的，热衷于古着的年轻人越来越多，而这次 SOULGOODS 举办的展览，也提供了国内消费者与爱好者们更多了解与交流 Vintage 的线下体验机会。
如果你这次错过了实属有些可惜，但正如 totalpsycho 所说的那样，它的发展前景值得期待，或许未来还有机会看到更多 Vintage 主题展览和店铺的出现。
