从上世纪开始活跃于艺术圈的女性艺术家 —— 草间弥生，当其经典的波卡圆点被融入高强度颜色的艺术媒介之时，生命力迅速被唤醒，极具辨识度的作品衍生一种熟悉感，以至于每个看到波卡圆点的人都能说出艺术家草间弥生的名字。
LOUIS VUITTON x 草间弥生限时活动登陆上海油罐艺术中 | Via LOUIS VUITTON.
这位曾表示「我创作艺术是为了治愈全人类」的艺术家，其作品经与 LOUIS VUITTON 合作之下，从服饰设计走到街道上，限时空间活动已陆续登陆上海油罐艺术中心、上海前滩太古里、成都远洋太古里及深圳湾万象城。同时，LOUIS VUITTON x 草间弥生特别装置及创意广告也将亮相更多城市，艺术氛围带来的幸福感不断在各地扩散，一种代表无限、包容，充满生命张力的治愈感不断从各个维度涌现而来。
LOUIS VUITTON x 草间弥生限时活动登陆上海油罐艺术中心｜Via LOUIS VUITTON
10 年前，LOUIS VUITTON 首次携手草间弥生打造联名系列，并大获成功；10 年后，现已 93 岁的草间弥生在疫情期间通过 Zoom 与品牌执行副总裁 Delphine Arnault 分享创作想法… 10 年匆匆划过，设计也先于 LOUIS VUITTON 2023 早春系列亮相，在这些年中，由无数人思考的「时尚何时能超越自身？」成为此番合作的命题之一，而当草间弥生将代表永恒的波点注入 LOUIS VUITTON 设计时，问题似乎就迎刃而解了。
如何将「永恒」转换为实体？
LOUIS VUITTON x草间弥生系列｜Via LOUIS VUITTON
相信很多人会疑惑「超越」和「永恒」有何关系？如果按时间逻辑来看，永恒即拥有无限长的时间，是永远、恒久。从宏观角度来看，永恒看似一成不变，可真的是这样吗？世界万物皆在运动，如若「永恒」不动，又怎么能持久？或许我们可以用代表无限的宗教符号「衔尾蛇」去解释这一切，蛇头吞食着自己的尾巴，这个过程中不断自我毁灭，不断从自身吸取能量，并超越自我，也正是这种无限循环才能达到永恒状态，亦即想要永恒，就要在过程中不断超越自我、时尚，甚至是时空。
草间弥生的《无限网》系列绘画｜Via Sotheby’s
我们从草间弥生的语录、作品中得知，永恒是她常见的创作命题。回到如《无限网》系列等作品本身，高彩度对比的圆点「投射」在绘画中，它们细小如分子般无序漂浮，又如细胞一样有序地形成某种形态，承载着这些波点的媒介从绘画、雕塑到空间装置，我们依然能从中感受到生命力的狂野，无限涌动，从固定的媒介扩散至世界各地，甚至无穷尽的宇宙中。
LOUIS VUITTON x 草间弥生系列｜Via LOUIS VUITTON
而当 LOUIS VUITTON 将永恒和无限设为创作宗旨之时，草间弥生或许是合作的不二人选。LOUIS VUITTON 将草间弥生几大主题的作品融入男女系列的成衣、手袋、鞋履等单品中，视觉呈现极为舒适，但更为重要的，也是 LOUIS VUITTON 此次的愿景，工艺与艺术的结合希望将无限、永恒概念转化至实体，与大众建立联系，在日常生活中发挥作用。
LOUIS VUITTON x 草间弥生系列｜Via LOUIS VUITTON
「手绘波点」借由草间弥生之手，依托复杂绢印和压印工艺，而后直接转化至 LOUIS VUITTON 设计。值得一提的是，除了缤纷的彩绘波点外，此番还推出专为男装创作的，由黑色、银色、灰色和白色渐变组成的波点印花。
LOUIS VUITTON x 草间弥生 Keepall 45 & Keepall 25 手袋 | Via LOUIS VUITTON
手绘黑白灰波点在品牌标志性的 Keepall 45 和新成员 Keepall 25 手袋中「肆意生长」，与标志性 Monogram 互相映衬着，特别是 Keepall 25 款式，其迷你版本几乎融合了所有 Keepall 细节，可手提和肩带两用，同时黑白灰波点印花的点缀，彰显手袋的低调个性，却又不失细节亮点。
LOUIS VUITTON x 草间弥生系列｜Via LOUIS VUITTON
另外还有硬面旅行箱、Mini Soft Trunk 等单品与 LOUIS VUITTON Monogram 重叠交错呈现，男士羽绒夹克、男士科技棉纶等成衣、棒球帽、腰带和眼镜等配饰在黑白灰波点的衬托下，实现品牌工艺和艺术家美学的完美融合。
LOUIS VUITTON x 草间弥生系列｜Via LOUIS VUITTON
作为「手绘波点」的演变体，「无限波点」在合作中也被沿用。无限波点在草间弥生看来，代表着她本人「自我消融」的状态，这位艺术家曾在自传《无限波点》中提到「我的愿望是从个人角度出发，利用波点来预测和丈量无垠宇宙的无限可能。」
LOUIS VUITTON x 草间弥生系列「LV Trainer 运动鞋」｜Via LOUIS VUITTON
经典的男款 LOUIS VUITTON Trainer 运动鞋的灵感来自复古篮球运动鞋，此番以红、绿、黑三色无限波点重新演绎，高饱和度的颜色对比和材质突显鞋款的精致结构，可谓是既极简又不失活力。
LOUIS VUITTON x 草间弥生 Soft Trunk & Keepall 40 手袋 | Via LOUIS VUITTON
LOUIS VUITTON 在设计中采用草间弥生标志性的黑白、红白、黄黑、红黑波点，衬托着 Monogram 图案蔓延至男士 Keepall 手袋和 Soft Trunk 手袋等包款，男士绒面束腰夹克和拉链夹克式衬衫等服饰以多种工艺呈现，为日常着装注入优雅。配饰方面，太阳眼镜、项链、帽款在无限波点装饰下，颇具艺术特质。
LOUIS VUITTON x 草间弥生系列｜Via LOUIS VUITTON
此外，无限波点还在 Neverfull 手袋、Capucines 手袋，女士华达呢短裙套装，或草间弥生造型的「Vivienne」玩偶，「恋印」香水等看到无限波点的无穷蔓延。
草间弥生的《水仙花园》展览｜Via The New York Times
而「金属波点」主题的设计灵感源自草间弥生的镜面球体，这些约 30 厘米的圆球首次亮相于上世纪 60 年代威尼斯双展的户外作品《水仙花园》，观者能根据不同角度、视线看到不尽相同，来自附近的建筑环境的「投射」。
LOUIS VUITTON x 草间弥生系列｜Via LOUIS VUITTON
此次 LOUIS VUITTON 的设计中，双方将不同尺寸的银色球体嵌入女士黑色和银色皮具包袋，或环绕在 Cannes 手袋，或于 Side Trunk 手袋中不断延伸，或为 Capuchines 手袋注入渐变效果，不禁让人想起 60 年代的「Space Age」未来主义风格。
LOUIS VUITTON x 草间弥生系列｜Via LOUIS VUITTON
来到最后一个，也是草间弥生痴迷的另一主题「迷幻花朵」，艺术家曾在作品中呈现一种极端反差，即花卉转瞬即逝的美丽与无限永恒的命题带来的对立面，让人意犹未尽。此番与 LOUIS VUITTON 合作中，1993 年创作的迷幻画作《花》绽放于配饰和男女成衣，或点缀于男士羊毛西装套装、棉质衬衫、棒球束腰夹克，或在男士 Taurillon 皮革 Monogram 图案腰包、Sac Plat 手袋和 Keepall 手袋的白色皮革上印有压花图案，浪漫与奢华并存。
LOUIS VUITTON 在 2022 年 Art Basel Miami 展览｜Via W Magazine
其实早在开篇时，我们就提到 LOUIS VUITTON 和草间弥生的首次合作可追溯至十年前。为庆祝此刻，品牌不仅举办各式宣传活动，还在今年 Art Basel 迈阿密艺术展览中，展现与草间弥生跨越十年的合作友谊。现场还能看到如村上隆、Richard Prince 等艺术家与 LOUIS VUITTON 的合作作品，追根溯源，才发现 LOUIS VUITTON 以时尚「涉足」艺术领域已过去了几乎一个世纪。
回顾 LV 的「艺术造诣」
LOUIS VUITTON 与草间弥生第一次联名｜Via DAZED 、VOGUE
时间拨至 2006 年，当时草间弥生与 LOUIS VUITTON 首次碰面，期间他们聊了很多，草间弥生还在 LOUIS VUITTON Ellipse 手袋上创作，而此次见面也奠定了 6 年后的合作，从包袋到连衣裙，草间弥生在 LOUIS VUITTON 的设计上以波卡圆点「作画」。
LOUIS VUITTON 重现 Gaston Louis Vuitton 的橱窗设计手稿｜Via LOUIS VUITTON
在时尚与艺术的跨界联名流行这些年中，LOUIS VUITTON 总是不遗余力地邀请各路艺术家呈现品牌文化与精神。但其实早在一个世纪前，品牌创始人 Louis Vuitton 的孙子 Gaston Louis Vuitton 就委托 Pierre-Emile Legrain 和 Camille Cless-Brothier 等设计师或艺术家设计产品或打造店铺橱窗视觉。「让我们把街道变成一个欢快的空间，通过每天更新的努力来吸引路人，让他们有理由磨磨蹭蹭、闲逛」Gaston Louis Vuitton 在 1925 年曾说道。毫无疑问，被视为有远见的美学家 Gaston Louis 在上世纪就意识到如何以艺术、美学注入设计中，吸引消费者，同时这也是为何时至今日的 LOUIS VUITTON 专卖店总有种魔力让人停下脚步，关注「标新立异」的橱窗设计。
LOUIS VUITTON x Jeff Koons 系列｜Via Verdict
LOUIS VUITTON x Steven Sprouse 系列｜Via VOGUE
往后，LOUIS VUITTON 的合作名单中总能看到一堆艺术家名字，如首位重新设计品牌 Monogram 的 Jeff Koons、村上隆版本的「超扁平」Monogram 包袋、以涂鸦「破坏」Monogram 的 Steven Sprouse… 均是 LOUIS VUITTON 这些年来较为出彩的艺术合作例子。
LOUIS VUITTON 今年推出的 Artycapucines 系列｜Via LOUIS VUITTON
另外从 2018 年开始，LOUIS VUITTON 推出 Artycapucines 系列，每年都会邀请来自世界各地的 6 位艺术家重新诠释其标志性 Capucines 手袋，比如今年有来自瑞士的 Ugo Rondinone 在包袋皮革上刺绣近 15,000 颗小珠子，营造体积感；由美国艺术家 Kennedy Yanko 在手袋包身采用锈蚀和风化效果的 3D 打印，重现艺术家特色风格等。
Via LOUIS VUITTON
不仅是设计方面，近些年 LOUIS VUITTON 还创立了基金会，比如在前段时间品牌举办《Monet-Mitchell》展览，将莫奈和琼·米切尔的作品置于同一空间中进行「对话」，此外梵高、席勒等画作也曾被品牌基金会展出，LOUIS VUITTON 的「艺术造诣」是时尚界中不可不提的品牌之一。
时尚与艺术的无止境联名已是近些年合作趋势之一，LOUIS VUITTON 与各路艺术家的合作例子也反复证明双方携手带来的双赢效果，不仅提升品牌印象，透过艺术风格丰富悠久的时尚屋美学，艺术家在 LOUIS VUITTON 的帮助推动下，也获得相对应的知名度和传播度。
而 LOUIS VUITTON 和草间弥生在 10 年前获得的成功就足以佐证这种说法，此次双方全新的联名系列将分为 2 波发售，以上提到的单品将在 1 月 1 日于中国和日本地区发售，随后在 1 月 6 日在全球其他地区发售，而第二波则在 3 月 31 日于 LOUIS VUITTON 专卖店发售。
