北京三里屯太古里街区，一处时尚与潮流汇聚的地标之所，在这片现代化与先锋性碰撞融合的场域内，不断往来的人群与坐落在此地的建筑空间，似乎逐步达成了彼此的默契，他们共同聚拢着三里屯的文化特性，使其形成了地标性的意义。而就在时下九月，在太古里街区的空间内，一处施工围挡的建筑装置，却仿佛以外来者的姿态，「侵入」了这片城市中心的区域。
PeakPerformance 首个公共艺术项目「凯布讷山的折痕」 | Via PeakPerformance
围挡外部形似山脉的视觉结构，在表面以布料的形式展开，由深至浅的色调包裹着整体的装置；尖锐的三角形状，在类似服装绗缝线条的勾勒下，隐隐褪去了锋利感，也一并使得围挡的每一处折角呈现出向外膨胀的疏松感。
PeakPerformance 首个公共艺术项目「凯布讷山的折痕」 | Via PeakPerformance
这一座于三里屯太古里街区亮相的围挡艺术装置，犹如在现代都市的中心地带，嵌入了来自户外雪峰的自然景观，而它的落成，则得益于北欧专业户外品牌 PeakPerformance 的中国首店入驻三里屯。品牌携手 UCCA 集团旗下的 UCCA Lab 共同呈现为期一个月的公共艺术项目「凯布讷山的折痕」，以瑞典最高峰凯布讷山为造型灵感，由北欧艺术家 Jesper Nyrén 和中国建筑师王子耕共同合作，首次将建筑围挡以艺术装置的方式呈现于观者眼前。
随着 PeakPerformance 中国首店的落地，我们也有机会了解到这个来自北欧的专业户外品牌的故事，以及由斯堪的纳维亚美学构筑而成的围挡艺术装置。
在户外基因下不断探索的 PeakPerformance
PeakPerformance Mountain House | Via PeakPerformance
瑞典耶姆特兰省奥勒镇，北欧斯堪的纳维亚知名的滑雪胜地，PeakPerformance 的故事即起源于这座瑞典北部的小镇。1986 年，两位对滑雪运动有着十足热爱的人士，正并排坐在上山的缆车中，他们要在奥勒的滑雪场，测评一个全新的滑雪服系列。在途中，二人便谈论起了这一方向，并对那一时期的滑雪服设计提出了质疑，彼时的服装都无法达到他们的要求，即融合专业的滑雪功能与简约、有吸引力的设计。此外，作为狂热的滑雪爱好者，他们也在寻找着任何能够让自己在这片滑雪胜地长期停留的原因。
带着这样的诉求以及革新滑雪服设计的愿景，名为 PeakPerformance 的专业户外品牌在奥勒小镇诞生。以这座斯堪的纳维亚的高山滑雪场为灵感，设计生产出能够在极端环境下提供风雪防护的专业户外装备；同时，在设计层面，以「制造设计师中意且实用的产品」为理念，并将「Fun & Joy & Togetherhood」视作品牌精神，探索并突破着户外装备的常规框架，创作出兼具时尚造型感的户外单品。
Via PeakPerformance
与传统的户外运动品牌相比，PeakPerformance 的单品设计不仅在造型感上有所提升，更是在用色上突破了传统户外服饰单一、沉闷的调性。遵循 1/3 的黄金美学比例，以及几何拼接、切线的设计逻辑，PeakPerformance 将拼色风格注入到一系列的户外单品上，通过设计风格与色系上的独特观感，进入到青年一代的视野中。
PeakPerformance 拼色风格硬壳外套 | Via PeakPerformance
正是得益于设计层面斯堪的纳维亚美学的加持，以及卓越的户外性能，PeakPerformance 的穿着场景，早已由高山雪场在内的户外，进入了都市生活的范畴内，而户外风格近年来于时尚、潮流领域掀起的热潮，进一步凸显出了品牌在这一方向上的深厚底蕴，也令更多的潮流人士接触到了来自北欧的 PeakPerformance。而在另一层面，创立近 40 年，品牌的户外血脉，始终被置于最核心的部分，无论是与国际各大滑雪赛事及专业运动员的合作，还是在滑雪运动的基础上，将户外方向延展到包括骑行、徒步、高尔夫的领域，PeakPerformance的生活方式，依旧是由瑞典北部的奥勒小镇所写就，正如同品牌所阐述的那样：「无论什么时间，什么季节，这里是我们生活和娱乐的地方，也是我们创作产品的初衷，尽管许多消费者也会在城市里穿着 PeakPerformance 的服装，但我们从未与家失去联系。」
Via PeakPerformance
当秉持着户外基因的 PeakPerformance 来到中国，落地三里屯，品牌的初次亮相也有着全新的尝试—联合 UCCA Lab，首度将建筑围挡以公共艺术的装置形态示人，以「凯布讷山的折痕」为名，呈现品牌所代表的斯堪的纳维亚美学。
「凯布讷山的折痕」— 围挡艺术装置下的北欧美学意蕴
此次落地三里屯太古里街区的首个公共艺术装置「凯布讷山的折痕」，以瑞典艺术家 Jesper Nyrén 的绘画作品《无题（褶皱III）》为原型，中国建筑师王子耕负责完成装置实体的延展设计。在艺术家的原作中，《无题（褶皱III）》以锋利的折痕形象，表露着绘画艺术的结构与形状之美，而延展到装置艺术的层面，由泡沫材质雕刻而成的曲线，则完成着艺术作品从绘画语言到建筑语境的转换。
Jesper Nyrén 绘画作品《无题（褶皱III）》 | Via PeakPerformance
围挡艺术装置的视觉溯源，取自瑞典最高峰的凯布讷山。王子耕提取了 PeakPerformance 品牌重要的山系基因，将山峰的形态抽象化演绎，并将《无题（褶皱III）》中平面的三角形元素，转化了立体的三角拼贴，在都市空间内，凸显出了「山」的形态。而在围挡装置的表面，手工涂刷的亚麻布材料，可以使人们联想到温暖，联想到冬季，以及 PeakPerformance 设计的服装为户外运动提供保护的感觉，并在此基础上加入了羽绒服的外形参考以及绗缝线条的元素，将原本锐利的三角变的柔软有曲面，使其与城市建筑中常规的直线条和硬质材料形成差异，形成了矛盾性的张力，也进而赋予了围挡艺术装置独有的折痕美感。
「折痕」美感 | Via PeakPerformance
将自然美学融入到绘画的色调中，是 Jesper Nyrén 艺术创作的一大标志，而同属北欧的风格基因，也令他更为贴近着 PeakPerformance 的美学脉络。在《无题（褶皱III）》中 Jesper 绘制的整体色调，与 PeakPerformance 2022 秋冬色卡极为接近，延伸到「凯布讷山的折痕」的色系表达当中，王子耕的团队根据计算机模拟凯布讷山的光照环境，得到了几种不同的色阶与灰度，将充满层次感的明暗调加入到围挡的三角面中，并使其与 PeakPerformance 2022 秋冬色卡和艺术家画作的色调适配，最终形成了「凯布讷山的折痕」向阳面与背阴面的视觉效果。
「凯布讷山的折痕」的几何色调 | Via PeakPerformance
而 PeakPerformance 在设计上极致追求的1/3黄金美学比例，通过几何拼接、切线的逻辑美感，糅合进了围挡装置的色彩运用中，色块之间的拼接与泡沫基底的蓬感，碰撞出了相得益彰的契合度。于围挡转角处融入的 PeakPerformance 品牌 Logo，以三角拼接形成了凯布讷山的主体轮廓，犹如在钢筋水泥的城市空间中，伫立着一座自然雪峰的户外奇观。
Via PeakPerformance
作为一处限时的公共艺术装置，「凯布讷山的折痕」在某种意义上是 PeakPerformance 门店亮相的前奏曲，它的落幕与退场，即象征着品牌中国首店的正式登台，而这也成为了 PeakPerformance 首次选择以围挡形式，呈现装置艺术的原因。在王子耕的理解下，建筑围挡于装置艺术的语境下，不再只是施工现场的遮掩与告示，而是成为了一种隐喻和对照，它的跨界尝试，呼应着 PeakPerformance 不断打破传统视觉框架，突破时尚和户外边界的举措，而建筑围挡本身的短暂性、限时性，也预示着围挡之后核心事物的到来。就像王子耕所言：「围挡是短暂的行为，在一个月的时间内引起大家的好奇心就是对的，而撤离之后店面的展示才是更核心的一个点。」
Via PeakPerformance
对于「凯布讷山的折痕」而言，这座被赋予了北欧美学意蕴的围挡装置，也藉由艺术的视角，成为了创作者、观者与品牌之间的一层纽带。在公共艺术的领域内，引发着人们开放性的解读，带入自己的故事与 PeakPerformance 相连结，而这一点，也正是此次围挡艺术装置存在的价值和意义所在。
无论潮流还是艺术领域，跨界已然成为了当下创作形式的主流，而在这样的大环境下，公共艺术作品如何完成跨界共创到无界融合的过程，并最大程度地服务于大众生活，PeakPerformance 无疑通过「凯布讷山的折痕」交出了一份优秀的答卷—将施工围挡用装置艺术的语言呈现，是 PeakPerformance 品牌形象的鲜明塑造，也宣告了 PeakPerformance 以斯堪的纳维亚美学打破视觉框架、突破时尚和户外边界的传奇挑战就此开始。
PeakPerformance 公共艺术项目「凯布讷山的折痕」 将持续展出至 9 月 30 日，与此同时，PeakPerformance 将继续引领大众感知斯堪的纳维亚山系美学，带来视觉更多样化的时尚专业单品，感兴趣的读者不妨亲临现场体验一番。
