岁末年初，网络开始流传「2026 是新的 2016」的标语。这源于当前的文化环境正处在一种高度紧绷却又异常空洞的状态中。人们在社交平台上表达愈发精致，但却也愈发谨慎，随之而来的真实感、轻松和想象力的匮乏。内容被算法细分，风格与审美被模板化，正是在这样的背景下，人们开始频繁回望十年前的 2016 年。
聚焦在我们潮流时尚领域，2016 前后也许不是巅峰，却无疑是关键的转折点。许多标志性时刻不仅创造了当年的流行趋势，更上升为多年后仍被广泛讨论的文化现象，也为将来的走向奠定了基础。
球鞋文化狂热初期，Yeezy 与 Jordan 统治鞋市
2016 年 Ye 的 OOTD | Via GQ
首先得回顾的一定是球鞋，2016 年的球鞋文化是一个狂热且多样的年代。那一年，球鞋市场的每一个角落都充满了令人激动的变化。从 Yeezy 系列的疯狂热销，到经典款复刻的复兴，球鞋的发布不仅仅是产品的推出，更是文化现象的产生。当年，排队场面几乎成了常态，转售市场的价格飙升，也让人开始意识到球鞋可以有着这么「离谱」的溢价空间。
2016 年发售的部分球鞋 | Via Google
例如 Yeezy Boost 750「Grey Gum」和 350 V2「Beluga」标志着 Yeezy 狂热的巅峰。与此同时，Jordan Brand 也迎来了强势的复苏。继Air Jordan I High OG「Chicago」在 2015 年回归后，「Banned」在 2016 迎来复刻推出，重新定义了 Air Jordan I 在潮流领域的地位。另外，诸多联名款的发布也让街头时尚与球鞋文化更紧密地融合在一起。
Nike「THE TEN」| Via nss magazine
2016 年 10 月，Virgil Abloh 首次造访 Nike 位于俄勒冈州的全球总部，标志着双方的合作开始推进，并在次年发布了影响潮流领域的「THE TEN」系列，解构了 Nike 10 双代表鞋型。后来相信大家也都有所了解，Triple S 引领时装运动鞋风潮，Travis Scott 与 Nike 的合作开启，再到 DIOR 与 Jordan Brand 的「天价」合作，2016 年球鞋对潮流文化的影响在随后几年持续爆发。
数字化应用改写球鞋发售规则，买鞋更快更方便，但也要「抢」
Via Apple Store
球鞋购买方式从门店排队、网站登记，到 2016 年发生重大变化。adidas 推出的 adidas Confirmed 简化了球鞋发售过程并增加透明度，尤其是针对当年大热的 Yeezy Boost 系列。而在 2015 年，Nike 也上线了一站式服务 SNKRS App，近期的球鞋发售预告，在特定时间提醒你时准备抽签或者购买。
Via SNKRS
与以往的排队抽签不同，用户只需通过 App 内注册并参与球鞋抽签，应用会自动根据用户选择的尺码、库存等因素自动筛选，在等待一定的时间后显示是否成功。用户在抽签结果公布后，即可在 App 直接完成购买，或者前往指定店铺付款取鞋。整个过程更加高效、便捷。
Via adidas Confirmed
这两个 App 上线并逐渐成熟之后的 2017-2018 年，Air Jordan I 和 Nike Dunk 的热度相继迎来回潮，Yeezy Boost 也持续推出更多鞋型，国内球鞋发展也正值巅峰期。当年无论任何款式的球鞋只要上线都必须「抢一手」，定好闹钟起床「抢鞋」的场景你一定还历历在目吧。
Yeezy Season 3 发布，与《The Life of Pablo》试听会同步举行
播放视频重温现场 |Via Netflix
麦迪逊广场花园的 Yeezy Season 3 的发布，相信是绝大部分潮流爱好者心中 的 2016 年「神级现场」。超过 1.8 万名观众涌入场馆，数以百万计的人通过直播与影院转播同步参与。
Via Indigital.tv
现场模特们根据艺术指导 Vanessa Beecroft 的构想进行站立编排，整体呈现出如同装置艺术般的视觉感受，模特不再承担传统走秀的功能，而是成为背景、成为结构的一部分。
Via VOGUE、Pinterest
而真正牵动情绪与视线的，是另一侧不断推进的音乐与 Ye 本人所处的状态。当晚，专辑《The Life of Pablo》的曲目则以未完成、不断调整的状态首次公开播放。虽然存在争议，却也强化了 Ye 对创作过程本身的意义，专辑也可以不是一个静止的结果，而是持续变化的作品。
Via WUNC
多年后回看，这不仅打破了专辑发布、时装秀与演唱会之间的边界，也预示了此后「事件型发布」在流行文化中的常态化路径。现场的混乱、失真的音响、拥挤的人群与断掉的网络，让一切都显得粗粝而真实，也让这次经历难以被完整记录，却异常难忘。至今仍被视为 2016 年最令人印象深刻、也最具话题性的现场之一。
Demna 的东欧美学渗透时尚领域
Via nss magazine
2016 年，时尚话语权也开始发生剧烈偏移。当年，由 Demna Gvasalia 主导 Vetements 在时尚设计中表达了对俄罗斯真实生活的一种审美呈现，包括社会、文化和历史等特定的阐述，并加入相关的符号作为设计元素，创造了一种与西方传统审美不同的氛围，其散发的廉价感撞碎了「时装只能精致」的滤镜。
Vetements 2016 春夏系列 | Via VOGUE
Vetements 的美学基调，可以说是定在了 Vetements 2016 春夏系列，这场大秀也成为了 Demna 职业生涯的起跳板，直接将其送往了 BALENCIAGA 的创意宝座。
当年（2015 年 10 月），大秀在巴黎北郊 Belleville 一家名为「幸福楼」的中餐厅里。 Gosha Rubchinskiy 身穿 DHL 短袖开场，由现任 Miu Miu 造型师 Lotta Volkova 压轴收尾。系列中出现哥特字体长袖、DHL 短袖，Champion 帽衫，以及后面再 2017 年春夏亮相的飞行夹克，「六芒星」帽衫等等，一度成为当年现象级单品。
Via VOGUE
自 Demna 领导的 Vetements 团队出现以来，巴黎时尚界长期委靡不振的精神被打了一剂强心针。日常街头风格转化为高级时装的「玩法」产生了巨大的影响。在 Vetements 之后，Demna 把这种怪诞的语言带到了 BALENCIAGA，开启了长达十年的品牌重塑革命。
湖人对阵爵士，科比生涯告别战
Via The New York Times
当地时间 2016 年 4 月 13 日，科比·布莱恩特迎来了自己 NBA 职业生涯的最后一场比赛。37 岁的他，在效力洛杉矶湖人的第 20 个赛季收官之夜，于主场对阵犹他爵士。这场比赛原本只是常规赛的一场收官战，却最终成为当年最受关注的比赛之一。这场比赛几乎浓缩了科比整个职业生涯。终场前时刻，科比仍在连续得分，彻底点燃了斯台普斯中心，也让比赛结果变得无关紧要。
Via Indianapolis Recorder、The Sporting News
同一晚，勇士刚刚创造 73 胜的历史纪录，但人们的注意力却被科比牢牢吸引。那 60 分不只是一个数据，更像是他留给 NBA 和球迷的最后一段独白。多年以后，人们也许记不清科比的每一次出手，也可能已经不再继续看 NBA 了，但一定会记得科比这场真实的幕战。
Lemaire & Uniqlo 终结，以 U 系列开启全新合作篇章
Uniqlo and Lemaire 2015 秋冬系列 | Via Uniqlo
2015 年，Lemaire 创意总监 Christophe Lemaire 和 Sarah-Linh Tran 于巴黎高级定制时装周期间举办了一个展厅发布会，展示了他们为优衣库打造的首个系列。来到 2016 年春夏，双方以「Uniqlo and Lemaire」为标签的合作在两季发布后正式画上句号。但双方的合作还在持续，于 2016 秋冬正式发布了第一个大家所熟知的 U 系列。
U 系列 2016 秋冬型录 | Via Uniqlo
优衣库首个 U 系列，在当时成为了品牌迄今为止最强大的宣传之一。系列将品牌的经典款式注入 Christophe Lemaire 的设计美学。贯彻了当时品牌所提出的「LifeWear」理念，带来 52 款女装和 35 款男装。2026 年，优衣库 U 系列也将迎来 10 周年。
OFF-WHITE™ 2016 秋冬男装首秀
Via VOGUE
2016 年，OFF-WHITE™ 举办了品牌首场男装秀，街头风格与时装元素巧妙融合。亮点包括受 Raf Simons 启发的 Nebraska 针织衫、人字纹工装连体服，以及带有布料拼接的长款帆布外套。细节亦注入标志性双引号注释：透明纽扣上的 “BUTTON”，拉链拉片写着 “RING”。
Via Richard Bord
而品牌最受瞩目的亮黄色 Industrial 工业腰带也被融入多个造型（或许你也经历过被这条黄色工业腰带统治的时期）。这一系列的发布，开始在竞争激烈的奢侈品市场中为 OFF-WHITE™ 塑造独特身份，也标志着品牌从街头文化向全球时尚舞台的跃升。
Via VOGUE
OFF-WHITE™ 的首场时装秀是 2015 年在巴黎举办的。恰逢 Virgil Abloh 35 岁生日，名为「Off-Day」的秀场以经典白衬衫与牛仔裤为出发点，呈现了大量牛仔单品、拼接牛仔裤、荷叶边连衣裙以及踝靴等。只不过那时候的 OFF-WHITE™ 还有一些 Pryex Vision 的影子，大多数标志性元素都还未成型，但奠定了 Virgil Abloh 长期活跃于巴黎时装周的基础。
lululemon 在中国市场埋下「种子」
Via lululemon
2016 年底，lululemon 在北京和上海开设首批旗舰店，香港也迎来第三家门店，在中国市场加速推进。每家门店的设计都旨在反映其所在社区的特色，门店都提供 lululemon 全系列的创新技术运动服饰和个性化的体验。
位于上海嘉里中心和北京三里屯的中国大陆首批门店，目前都经过了一轮店面升级 | | Via Instagram @retailoasis、China daily
在那个 Nike 和 adidas 统治运动服产品市场的年代，大众对瑜伽品牌普遍处于「懵懂」状态；加之当时审美风潮的不同，彼时的 lululemon 还是在「被低估」的状态；但随后几年，lululemon 精准踩中了国内瑜伽文化的爆发与生活方式审美的觉醒。
lululemon x SLNSH 设计师合作 2026 春季系列 & lululemon 与 Erewhon 限定合作系列 | Via lululemon
令人感叹，十年后 lululemon 已经跨越了瑜伽边界，切入高端日常穿搭领域，更通过与时装设计师合作，成为运动之外的都市职场与社交场景中的现象级存在。从线下社区到社交媒体的深度渗透，逐渐开始引领瑜伽服装走向生活化场景，如今无论店面大小，你会发现 lululemon 的店内总是热闹非凡。
Justin Bieber 高街穿搭
Via KATU
Justin Bieber 在 Purpose Tour 的演唱会期间与 Jerry Lorenzo 的合作，使他成功摆脱了青少年偶像的形象，迎来了个人时尚风格的巅峰。这一时期，比伯的舞台造型与日常穿搭无缝衔接，每一套都散发着 Fear of God 所塑造的高街气息，一度影响潮流男孩成为穿搭模版。
Via The Fashionisto、Pinterest、WWD
然而，如今的比伯已不再穿这些经典的破旧牛仔与格纹衬衫，取而代之的是他在 2025 年创立的品牌 SKYLRK 的超宽松 Baggy 裤和短宽上衣，时尚风格的发生很大的变化。与当前对比，不少人也在调侃 2016 年「比伯的眼里还有光」。令人好奇的是在集体回忆当年时，他是否也会向自己的 2016 挥手致意。
不止这些，2016 年，Instagram 正式推出 Story 功能、《怪奇物语》第一季首播、Supreme 与 LOUIS VUITTON 的合作信息流出，以及 Frank Ocean 的《Blonde》在 2016 年发布后，已经近 10 年未发布专辑。记忆中的 Virgil Abloh 和 Kobe Bryant 虽然离开了我们，但至今仍在各自领域中留下深远的影响……
人们对 2010 年代中期时代的眷恋更像是一种对「那个时代」的追忆，而并非实体记忆——更随意的表达，混乱却更有生命力的审美，人们拥有更多想象和自主表达权。「2026 是新的 2016 」，吗？也许正是当年这种尚未完全被系统规训的文化状态，使得我们不断寻找当时的感觉。时尚与文化总是循环往复，回望过去，发现更多的是那份无法言喻的时代氛围。那么，对你来说 2016 最重要的记忆是什么？那一年，你在哪里，又在做些什么呢？
