- Oct 8
Junya Watanabe 2026 春夏系列发布
以解构之手重塑「平凡」的极限。
Junya Watanabe 再次以极具挑战性的创作命题开启巴黎时装周第六日——在 2026 春夏系列中,他以「来自日常的非凡艺术」为主题,尝试将日常器物转译为时装语言。Watanabe 以此探索「ready-made」在当代设计中的可能性:当衣架、伞骨、餐具或拳击手套被置于身体之上,它们不再是功能物,而成为构筑时装形态的结构性符号。
系列从黑色的长裙与红色高跟鞋开场,简洁却充满戏剧性。紧随其后的造型则以木衣架直接悬挂风衣,暗示服装与陈列的界限模糊;宽檐草帽叠覆蕾丝连衣裙的上身,让「遮掩」成为一种视觉重心。随着节奏推进,白色连衣裙由多把展开的雨伞拼合而成,形成具有建筑感的曲面轮廓;金属质感造型则以银色汤匙、叉子组合成流动的袖型,散发冷冽光泽。部分造型以拳击手套或玻璃杯构成护肩与立体饰件,仿佛为身体筑起防护装甲,又保持着诗意的荒诞平衡。
整体造型色调以黑、白、米、银为主,辅以鲜红点缀,视觉秩序井然而锋利。Watanabe 延续其惯用的解构手法与工业质感,将缝线、连接件与异材质组合外露,强化机械美学与手工拼接的张力。每一件作品都像是对「服装如何存在」的提问——是衣物,亦是雕塑;是功能载体,更是思考的形态。Junya Watanabe 再次以不妥协的创作视野,将日常物转化为令人敬畏的艺术体。
来源VOGUE










