“我们去年(2017)确实把产品单价提高了 15%,因为进口税增加、英镑汇率下跌的关系。” A-COLD-WALL* 主理人 Samuel Ross 在刚刚结束的 2018 秋冬系列发布后解释道。
不管你买不买帐,价格已经涨了,网店也确实暂时关了
Samuel Ross 这个表情可以自行展开联想了 (图片来源:Highsnobiety)
虽然 Samuel 的解释听起来像来自资本家的辩解,但仔细一想,确实是这么个道理。
自己同胞做的决定,哭着也要面对不利后果 (图片来源:New Times)
稍微关注点时政新闻的人应该都知道去年英国举行公投,全体英国人 “强行” 让自己的国家和欧盟划清界限(少数服从多数,虽然还是很多人反对脱欧的)。这一分手表面看似风平浪静,实际则暗潮汹涌。具体落到经济产业发展上,原来那套结盟时的贸易保护当然不灵了,哪有分手还要继续罩着你的道理?所以进口关税增加在情理之中。至于英镑下跌,说明外界都普遍不看好单身英国的未来发展,虽然 Samuel Ross 是反对脱欧的,但没办法,“少数派” 不仅无法选择结果,还得一起承担之后带来的种种不利。
说完上面这段话,感觉自己简直可以当 A-COLD-WALL* 的公关,也不知道 Samuel 的 6 人小队(去年曾一度有 12 人,但之后 Samuel 缩编了团队 )里有没有这个编制。
这是元旦当天的截图,现在的官网已经找不到任何进入网店的入口了 (图片来源:A-COLD-WALL*)
虽然涨价这件事勉强可以理解,但上周宣布暂时关掉网店就…只当是给大家省钱了。A-COLD-WALL* 没有实体专卖店,产品除了在散落世界各个角落的买手店和电商平台能找到,最主要的原价渠道就是官网的线上商店了。这一关掉,让好不容易攒了一波钱准备为新年添置新衣的朋友怎么办?
来自主理人的解释,Some time,等着吧 (图片来源:@srd________)
Samuel 对暂时关店表示:“线上商店将会在 2018 年的某个时刻重启,我们会重新配置这个叫 ‘电子商务’ 的东西。” 虽然卖得很好,口碑也不错,但对于有 A-COLD-WALL* 官网亲身购物经历的我来说,真的是应该好好配置一下了。一次是下单后 3 个月才到货,第二次更悲剧,下单后快 1 个月才给我说没货,完全是靠 “真爱之心” 撑着好吗。后来才发现,遇到这种情况的并不只有我一个。
重整电子商务除了因为之前普遍的购物不顺畅问题亟待解决,也跟品牌架构发生变化密不可分。根据 Bussiness of Fashion 最近的报道,曾和 A-COLD-WALL* 在制造、分销以及零售方面都有合作的 Tomorrow London Holdings 近日低调收购了A-COLD-WALL* 部分股权,并拿到全球独家许可经营权。这个 “明日伦敦控股” 拥有一套完整的时尚品牌经营方法,Marni、Ambush、P.A.M、Midnight Studios 都是成功案例。
Tomorrow London Holdings 在巴黎的 Showroom (图片来源:Tomorrow Ltd)
这就是说,Samuel 不仅为 A-COLD-WALL* 拉来投资, 还顺道把成熟的经营模式一并带回,助力他将来更好地实施商业运作。作为消费者,我只关心这种操作到底是否意味着今后买 A-COLD-WALL* 会比现在容易一点?迫不及待体验重开的线上商店了。
但在重开之前,是不是应该先知道接下来能有哪些新品可买…
说好的工业风,但 2018 秋冬系列为什么以 “国” 字头美术馆命名?
2018 秋冬新品,快来提前挑挑要买什么吧 (图片来源:La Figaro)
刚跨过新年便如约而至的伦敦男装周说实话并没太多亮点,没关注的也不建议花太多时间去看了,那几天的焦点应该全在今天的主角——A-COLD-WALL* 2018 秋冬系列身上。
National Gallery 就在这里,皇家感十足,工人阶级?有点不搭吧 (图片来源:Visit London)
被打上浓重 “工业风”、“蓝领阶级” 印记的 A-COLD-WALL* 如果命名为工厂厂房、工人街区,甚至建筑工地里能讲得通,但好的设计师怎么会轻易被猜透?!Samuel 这次就很 “套路” 地起名为 National Gallery Room 1,所指之地相当于我国的中国美术馆,基本上代表这里不仅 “全国最凶”、还最 “高雅艺术”,空气里应该都是艺术分子。
感受一下 National Gallery 的氛围,工人阶级?摸不着头脑 (图片来源:ARTFUND)
嗯,怎么看都跟 A-COLD-WALL* 扯不上关系,难道仅仅是为了冲突感而叫这个名字吗?
当然不。
时髦 “工人” 们来了 (图片来源:La Figaro)
在官方的说明中,这个系列用正式的艺术画廊命名,但模特们打扮成时髦的 “工人” 样子。高雅艺术和钢筋混凝土的工业感实际上是既冲突又和谐统一的。一方面,美术馆虽然不会明令禁止非贵族阶级入内,但至少还是有 Dresscode 的,穿着沾满油漆点的胶鞋、连帽雨衣应该是不太好进去;不过细想一下,就算放着价值连城的艺术作品,艺术馆不也是由各种工业材料和工人朋友们一点点堆起来的么?!差别只在于一个是未完成阶段,而一个已处于完成投入使用阶段。
Samuel 本季秀的灵感来源,人家是雕塑家不是工人,虽然这张工作照真的像… (图片来源:The Arts Desk)
如果这个说法还不足以证明艺术和工业之间紧密连结的话,那 Samuel 本季的灵感来源——Anthony Caro 应该能完美佐证它们之间的关系。
《After Olympia》,用冰冷的金属做材料 (图片来源:Static01)
科普时间到。Anthony Caro 何许人也?英国知名雕塑家,在他的作品里,铁片、钢材、T 型梁、铝管、木材等能轻易在建筑工地找到的耗材是绝对的主角,坚硬的材料到了他手里却能变幻出惊人的柔软触感。他把造型简化成最单纯的几何形体,并利用工业材料装配成巨大且强有力的结构,使之成为与环境空间融为一体的艺术品。不太明白?看作品就知道了:
《Midday》用桥梁的钢材通过焊接构成,它是一个钢板的斜立面结构,表面涂以鲜明纯正的黄色油漆,给人造成了正午时分阳光耀眼的视觉效果,同时具有浓厚的现代工业色彩。(图片来源:Abstract Critical)
《Park Avenue Series》(图片来源:Time Out)
《Month of May》(图片来源:trbimg)
很长一段时间里,Anthony 的工作室坐落于伦敦坎姆登一座废弃的钢琴厂里,随处可见的工业 “垃圾” 都是他创作的原材料,整日与废墟作伴也丝毫不影响被称为 “The Greatest British Sculptor”。
自行感受吧,把工业风玩到极致的一季
所以在最新设计里,Samuel 把他擅长的标志性工业元素玩得更淋漓尽致,金属光泽面料、几何拼接、乳胶面料、PVC、工装大口袋,以及沾满油漆的胶鞋,生动演绎出工业元素和工人阶级的样貌。
大口袋、油漆胶鞋,潜力爆款单品
色彩运用方面,不只有 Samuel 擅长的灰色、深蓝、乳白、黑色,还有黄色、橙色、蓝色等做点缀。灵感缪斯 Anthony 在自己的作品里也会用到亮色的油漆上色,但根据他的说法:这么做仅仅是为了让作品看起来更直接。不知道 Samuel 是否同样基于这种考量。
注意脚下的工地陈列
另外,秀场地面错落摆放着 H 型钢结构,“工人”+“建筑材料” 的操作让这个叫做国家美术馆的系列瞬间接地气了很多,就像美术馆还在施工建造阶段。
A-COLD-WALL* 2018 FW(以上图片来源:La Figaro)
如果之前大家提到 Samuel Ross 和 A-COLD-WALL*,还会冠以 “侃爷创意团队 DONDA 成员”、“Virgil Abloh 弟子” 这种 Title 来解释说明的话,那在过去的一年里,Samuel 和 A-COLD-WALL* 以自己高辨识度的 “工业感冷墙” 标签,加上反映英国各阶级间关系的内涵设计已经逐渐摆脱前面两位大神的光环加持。工业风只是表象,更重要的是把看似冲突的不同阶级的东西,用服饰设计语言作为桥梁紧密连结在一起——这也是A-COLD-WALL* 一直以来不断强调的品牌理念。
和 NikeLab 的联乘还没有实物曝光,但看完以上,是不是更加期待,下一个 Virgil Abloh 吗? (图片来源:@py_rates)
回到一开始的问题,涨价、关网店这种操作在 A-COLD-WALL* 这里并不是不想好好做了,而是爆发前不得不经历的必然阶段。这不,在和 Nike Air Force 1 推出两款现在炒价上天的联乘之后,2018 两个品牌还将带来服饰合作系列,fragment design 的联名也会继续,加上来自 Tomorrow London Holdings 的投资…
秀后 Samuel 欢快的谢幕小碎步,自行感受一下他的心理状态 (图片来源:La Figaro)
种种迹象表明,A-COLD-WALL* 真的要起飞了?