Form without colour is like a body without soul.
Jayson Atienza，出生于菲律宾八打雁省，成长于新泽西，集创意总监、设计师和艺术家于一身，以他独特的平面设计风格，在设计与时尚领域逐渐扩大自己的版图。成长背景必定会对从事创作的人产生影响，潜移默化体现在其作品之中，而 Jayson Atienza 从孩童时期便开始通过绘画与自己聋哑的父亲交流，视觉艺术也成为了他重要的表达方式。
Jayson Atienza 为纽约 NO.6 制作公司创作室内装置（图片来源：Jayson Atienza）
Jayson Atienza 为 WPP 上海总部 Ogilvy 办公室创作壁画（图片来源：Jayson Atienza）
由于 Jayson Atienza 拥有多年广告从业经验，在视频广告领域曾获得过 “Art Directors Club Young Guns 5 Honoree” 的称谓，想必广告人的经验使得他和艺术家相比更具备服务市场和客户的思维，作为视觉艺术家之后也继续收获各个品牌的青睐。2007 年 Jayson Atienza 还成立了自己的非营利组织 “Philippine Artists Inspiring New Talent”，为菲律宾和其他亚洲国家热爱艺术的青少年建立一个互动交流和发展的平台。
作品 “We As One”（右边一幅） 曾参展华盛顿 Manifest Hope Gallery 关于奥巴马的艺术展（图片来源：Jayson Atienza）
如果你生活在上海，可能已经在不同地方见过 Jayson Atienza 的标志色块。NOWRE 在前段时间便跟随这位视觉艺术家记录了他平日创作状态，接下来不妨听听 Jayson Atienza 自己聊聊对灵感、 KAWS 还有合作与实验的看法。
从事艺术的背景与创作来源
（图片来源：Jayson Atienza）
我是 Jayson Atienza，居住在上海的视觉艺术家，三年前从纽约搬来，现在我全职在做艺术方面的工作。我在纽约视觉艺术学院塑造了自己的艺术风格，通过尝试不同的媒介，我逐渐创造了这种标志性水彩色块风格，并用细节化来表达。我喜欢在城市漫步，从周遭所有事物中寻找灵感，从城市的噪音到漫步的人群，以及丰富多彩的文化和美食。
对颜色的感知和运用是作品中最主要的部分
Jayson Atienza 为上海 Nike KICKS LOUNGE 设计的四个巨型橱窗 （图片来源：Jayson Atienza）
我总是被大胆鲜明的色彩所吸引，所以我在作品中加入了很多鲜艳色彩的成分。当我创作的时候，不管是一件产品还是一个空间，我总是尝试去感知其中的色彩，这就是为什么我会选择那些用色。
（图片来源：Jayson Atienza）
我希望将自己的艺术提升到更高的水平，使用不同的媒介去做实验非常让人兴奋，我觉得作为一名艺术从业者是件非常棒的事，你只需要捕捉那些灵感并付诸于现实。
和 KAWS 的 “渊源”
今年 KAWS 位于上海余德耀美术馆举行的个展 “KAWS：WHERE THE END STARTS”
Brian Donnelly（KAWS）和我一样在纽约视觉艺术学院学习，他比我早那么几年，我在学校经常能看到他的作品，我也经常受到他作品的启发，在上海余德耀美术馆的展览时也见过他。能在中国看到一名美国艺术家创造出如此影响力，是一件让人很兴奋的事情。
KAWS 的标志性 “COMPANION” 形象激发了Jayson Atienza 再创作的欲望
在他的启发下我也成为了他的粉丝，这次在他的 “COMPANION” 公仔上做出了一些自己的诠释。我认为作为一个艺术家看到 “COMPANION” 时，一定会想在上面画点什么。
通过合作与实验创造新的东西
近赏 Jayson Atienza 为 NOWRE 独家客制的 CONVERSE One Star
我很高兴看到这里的年轻人们，他们想接受和体验一些新鲜的事情，人们对待合作和实验的事物心态更加开放，也更有自主意识，我觉得通过这些我能够去创造新的东西。此前在 CONVERSE 的大力支持下，我在 NOWRE 位于 YOHOOD 的直播室里创作了一双客制 One Star。每当我和新的品牌或客户合作时，都会想为品牌带来一些特别的东西，所以我想通过客制创造全新的事物。
重新解构 CONVERSE One Star 的五角星，以三角形水彩几何色块搭配黑色线条点缀整个鞋身
有趣的是，我们平时看到的色彩都是由一些连续或不连续频率，强度不一的电磁波组成，而频率是能量引发的波动，从 Jayson Atienza 以鲜活色彩搭配图形为主导的创作中，相信不同的人也能感受到不同的能量吧。色彩能激发观众最直接的反应，就像他自己所说，希望自己的艺术能给人们带来简单的快乐。
