如果你有处女座的朋友，为了你们的友谊着想，千万不要在他们面前穿这种衣服。
对于凡事讲求协调细节的处女座，这真是一种能逼死他们的设计，不过对于它的意义嘛，却不是让你这么玩的。
春夏季度刚刚过去，回看了一下，除了那些手都快要掉到地上的阔袍大袖剪裁以外，另一种设计好像在角落泛起暗涌 – 把两个不同（或更多）的东西分体再拼接，也完全不用考虑契合程度，反而感觉越突兀越过瘾。这没有太多学术性的名字，以下我简称“暴力拼接”。
翻了一下各大平台的报道，引起最多人关注的例子，莫过于 MIDNIGHT STUDIOS 与 OFF-WHITE 的合作款式（毕竟算关系这应该是离侃爷最近），把一半一半带有图案的 T-Shirt 、卫衣强行接在一起，简单粗暴。
这是音量稍微高一点的合作，在这个季度里面，除了你们喊得出的名字，还有大大小小的品牌甚至艺术创意者在做着类似的事情，里面有衣服、首饰，甚至是一个口袋。
AMBUSH 你们都知道的吧，除了 T-Shirt ，连戒指都要逼死处女座
韩国小众品牌 anotheryouth 以及 Jaden Smith 的 Msftsrep
经常给 A$AP ROCKY 画衣服的艺术家 Pauly 也来了两手
刚说的口袋，就是指 VETEMENTS
这种简单粗暴、无法合一的生搬硬砌，都在试图推翻符合基础美学主义里的和谐感，虽然没有过于夸张、激进的视觉形象，但却掩盖不住内在反传统主流的精神 – 朋克。
一种朋克精神的延续
不少人都知道朋克文化来自上世纪 70 年代末到 80 年代初的青年运动，源于更早期反主流摇滚的朋克音乐。
朋克以简单粗暴的和弦，“怒撕”当时主流摇滚倡导的花拳绣腿（华丽旋律），令一些玩摇滚的基础爱好者也找到自己的归属。
这跟后来折射出来的青年运动一样，无产阶层们（就是穷X们）都用着同一种粗暴的方式，以各种反主流美学形态的元素（发型、纽钉、锁链刀片、别针、手绘字以及拼接等等）来装饰自己，与雍容华贵彻底划清界线，高调地站在几乎是整个社会的对立面，他们的目标是什么？主张无 zhèng fǔ 主义，摧毁一切，甚至不息和警察对着干，很多报章杂志都用“暴力狂徒”来形容这群人…
虽然我们都没经历过那个疯狂的朋克运动年代，但井喷式增长的朋克青年数量，离不开当时萧条的社会关系。
眼下时代不同了，社会发展更和谐，不过其实都是虚空的表象，不管哪个时代，各种反抗的声音都不曾停止。尽管现在年轻人没有像那个年代那样触发大规模的社会运动，但朋克实际上也没有被埋没在时代巨轮中，反而是跟着时代的步伐而变化，在每个人的骨子里。
一段几十年前的历史，感觉将几十万万字精简扼要后，尽管依然啰嗦，但还是很有必要去理解，毕竟一开始时说的“暴力拼接”，就很像这种随着时代而变化的朋克形态（基于叛逆态度的一种进化）。
99%IS- 开始“暴力拼接”，将朋克转化在衣服上
朋克文化被搬到时装服饰上并不是什么新鲜事，也呈现了出了很多种表现形态，拼接是其中之一（当然粗暴的那种）。纵观上面罗列的一些“暴力拼接”例子，品牌设计中多多少少都存在点朋克的味道，但在这一轮趋势里面体现得最朋克的，还得看 99%IS- 。尽管它不是最早的“始作俑者”，但在品牌的本质里，就只有朋克这种东西了。
我们之前在介绍 GD 身边的朋友的时候，就曾经介绍过 99%IS- 的主理人 BAJOWOO ，在此就不再费口水了。去年年中的时候， BAJOWOO 和 99%IS- 的代理店铺 DOCTOR FEELGOOD 合作，推出一个 One Off 系列，把一些经典摇滚乐队的 T-Shirt 剪开再重新拼接回来，不规则的 T-Shirt 剪裁和各种不和谐的连接图案，加之一些碎布图案的拼贴，开始了这种逼死处女座的设计…
无独有偶，今年 2 月决定再次加映一场，这次联同 A STORE ROBOT （日本一家专卖朋克古着的店）在新宿伊势丹办了个名为 PUNKTUARY 的展览，把 A STORE ROBOT 里的一些 SEDITIONARIES T-Shirt （朋克爆发期时西太后的朋克代表杰作，这不多说了）全部破开，同样以简单粗暴的方式，将一半一半的衣服拼接成新的 T-Shirt 和围巾，这次则是在衣服上涂画，也是充满着朋克的感觉。
涂涂画画， Punker 的招牌动作
在新宿伊势丹展开的 A STORE ROBOT x 99%IS- 拼接围巾与 T-Shirt
整个季度都在做这种“暴力拼接”
如果你留意过，会发现这些想法其实都跟 99%IS- 2016 春夏季度 YORTSED 主题是同步的。不要查了，这单词在字典里面没有，或许你把手机反过来看吧，就能看到是 DESTROY 的反拼写加重新排列。然而这个季度系列的单品也是根据这个单词的意义来延伸的，摧毁一切再排列（嗯，又是摧毁一切），甚至，是这个单词本身。
BAJOWOO 为这个季度系列拍了一辑概念片段，这则片段本身的存在就显得相当朋克。韩国三星集团给 99%IS- 投下了一笔资金，但 BAJOWOO 却没有像一般流程那样，用这些资金来干点什么扩充品牌公司的事，而是和几个朋友一起在东京茨城县拍下了这组片子。拿电锯、炸药、散弹枪、左轮和火枪摧毁整个服饰系列，表达 YORTSED 主题的构思，这形态也十分接近 70 年代朋克运动的青年们，撕扯衣服，又用无数别针重新拼起来。
片段里就有把 T-Shirt 和皮衣用电锯一分为二的画面，而把 YORTSED 主题体现在衣服上的手法，其中一种就是这种生硬的“暴力拼接”，因此你可以在季度系列上看到很多的类似款式。
看得很爽吧…
50/50 Tee ，吴亦凡曾经穿过的一款
类似设计也出现在 Hoodie 和 MA-1 款式上
BAJOWOO 除了用电锯劈开衣服以外，还用散弹枪和左轮手枪不停扫射，让子弹穿过衣服留下朋克美学里的粗暴痕迹，也十分切合 YORTSED 的主题。
用散弹枪瞄射
得出了这件满布弹孔的 T-Shirt
虽然 BAJOWOO 本人是个视觉形象十分出众的 Punker ，但需要明白的是，要如今的人穿着一身涂鸦钮钉的皮衣、 Bondage Pants 、再梳一个 mohawk 发型来表现十足的朋克视觉，简直就是一种挑战。只不过比较符合口味的是，这些 T-Shirt 、 Hoodie 甚至飞行夹克本身中也拥有相对现代的街头元素，且扎根于朋克文化之上。说白了，就是适合出现在这个时代的画面里，并不需要太扎眼，但当你看到的时候，又是那么出类拔萃。
纵使是一直将朋克文化延续到今天的藤原浩，在这个年代里也不可能再回到年轻时那种年少轻狂的视觉朋克，那你说他现在就不朋克吗？当然不是。这其实就说明了，朋克的体现不单只有衣服（或者暴力行为），更多的应该是人的底气（思想）。
在年轻人的世界里，其实很多人本身就有对抗俗世洪流的意识，但如今的这个时代（尤其像我们这种充满道德保守的地方），不太适合也不太需要他们穿得像个狂热的朋克分子，人们更多的只是需要一些富有这种精神、且适合融入正常生活的载体来表达叛逆的思想，这样可能更适合时代。
