近年来，越来越多原本属于小众圈层的品牌，凭借独特的设计语言或是特定的流行趋势进入大众视野。而在过去一段时间，一个来自伦敦，目前仍未被广泛熟知的独立品牌 Seeing Red，也正沿着类似的方向，逐渐被更多人发现。
不同于依靠明星曝光、联名合作或强烈视觉符号制造话题从而一举走红，Seeing Red 如同一个隐藏在主流时尚体系边缘的实验项目，甚至一定程度在观感上更像是依托于 Instagram 平台被人们所挖掘到的独立设计品牌。
而在少了营销和噱头的同时，品牌将所有创意与探索都围绕库存面料、实验性纺织技术以及功能服装结构等元素展开，并逐渐形成了一套属于自己的设计语言，开始进入到更主流的时尚领域中。
将库存面料、模块化结构与手工痕迹转化为区别于 Gorpcore 的独特户外美学
Via Instagram @vanish.today
这个品牌由 Fred Redman 成立于 2020 年疫情期间，彼时他还是一个服装设计专业尚未毕业的学生，但从一开始，Fred 就排斥大众服装体系中的标准化生产，也不想急于成为一个快速商业化的品牌，而是尝试通过更加自由的创作方式，重新理解服装本身。
Fred Redman| Via Ponda
他对于模块化结构、可调整的功能化设计以及不同材料之间的组合关系更感兴趣，希望创造的不只是某一件固定样式的衣服，而是能够随着穿着者和场景变化的服装形式，于是这种思路便成为 Seeing Red 设计的底层逻辑。
Via Instagram @vanish.today
要知道在传统服装逻辑里，设计通常是先行的：草图、版型、风格设定，然后寻找匹配的面料。而对 Fred 来说这个顺序被轻微颠倒：设计过程往往始于一块生产链条中剩余的库存布料，它的重量、纹理甚至不完整性，都会直接影响最终成衣的轮廓。
而面料本身的这种「不确定性」，慢慢积累成为了品牌最有代表性的设计语言之一。
Via Instagram @_seeing_red__
其设计主要聚焦于功能服饰、工装和户外装备等品类，如果从视觉上来说，其实蛮符合近年流行的 Gorpcore 风格，此外从一些设计语言和结构元素来看，也能看到一些与 Kiko Kostadinov 相近的设计影子，有点熟悉的感觉？
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不过本质上，品牌并不是从「户外风格的视觉符号」本身出发，而是围绕「服装如何被制作」的逻辑，在熟悉的服装类型中寻找一些不同的呈现方式和结构工艺。例如外套、背心、衬衫等日常单品经过重新拆解后，通过拼接结构、外露缝线以及未经修饰的边缘处理，让设计上拥有明显的手工感。
与英国材料公司 Ponda 展开合作 | Via Ponda
此外，近年来品牌也开始进一步扩展材料实验的边界，例如与英国材料公司 Ponda 展开合作，将 BioPuff® 这种基于再生湿地植物开发的新型填充材料应用于作品之中。相比传统合成填充材料，BioPuff® 所带来的不仅是环保属性，也改变了服装的视觉与触感。
Via Ponda
采用这一材料制作的 Fly-Wing Vest 和 Skyreacher Jacket 等作品，通过更加自然的廓形和结构变化，让功能服装呈现出不同于传统户外装备的质感。这也是 Seeing Red 对材料探索的另一层意义——从一种组成材料转变为影响设计方向的重要因素。
Via Instagram @_seeing_red__
与此同时，Seeing Red 也在逐渐将视线从城市转向真正的户外环境，这更像是一种 Gorpcore 的「反向回归」。
其早期作品更多回应的是伦敦这样的都市需求：便捷性、层叠穿搭以及模块化结构。但在后期系列中，Fred 也开始将视线从城市带向自然空间，并推出围绕「Adapt」展开的系列探索，并逐渐开发出更多应对不同气候环境的功能性服装。
几乎每次上新都迅速售罄 | Via Seeing Red
Fred 曾在采访中提到，将库存面料和回收面料作为设计核心，最大挑战在于其本身数量有限，但这种限制也逐渐成为品牌特色，消费者能够理解并接受每件作品之间存在的差异，而这种生产方式也改变了服装与人之间的关系。
Via Ponda
这也让品牌与近年来时尚领域重新受到关注的 craft-based fashion 产生联系，其实 Seeing Red 与 BODE 等这类擅长利用古董纺织品、拼布、剩余布料转化为现代服装的时尚品牌，从本质上来说其实有着相似之处，都是将旧材料转变为一种设计资源，只不过在风格和处理方式上走着完全不同的路线。
Via Instagram @_seeing_red__
对于 Seeing Red 来说，其设计逻辑并不是寻找已经具有故事性的古董材料，而是在现代工业体系的基础上，在那些原本会被生产链淘汰的面料中寻找新的可能。
除了产品设计之外，Fred 对于 Seeing Red 的发展方式也与许多年轻独立品牌有所不同。即便开始受到越来越多人的关注，但他仍然不希望「商业化」影响到其创作逻辑，如今仍然更多依靠 Instagram 平台展示作品和制作过程。
此外由于品牌创作模式的特性，大多数款式都不会进行大规模生产，几乎是每一次上新都迅速售罄的状态。当然，从消费者的角度来说，入手难度的确要高一些…
从目前的发展来看，Seeing Red 似乎仍希望保持独立设计品牌的状态。
它没有急于扩大规模，正如我们开头所提到的，仍然像是不断推进的长期实验，目前仍处于持续探索和变化的阶段，并将更多精力投入到材料、结构以及制作过程本身。或许也正因为如此，才保留了独立设计最吸引人的部分。
